熱氣騰騰的羊湯館，霓虹閃爍的歌舞廳，查案辦案的派出所，昏暗幽閉的審訊室……一經(jīng)推出就成為爆款的全景沉浸戲劇《大真探趙趕鵝》，不僅讓重案刑警趙趕鵝筆下塵封20年的真實(shí)案件成了戲劇，還讓77劇場變成了上世紀(jì)八九十年代北京胡同里的“兇案現(xiàn)場”。
這幾年，“沉浸式”成了演藝行業(yè)的熱門話題。演出方都想方設(shè)法打造各種空間，設(shè)計(jì)各種形式，希望吸引觀眾的興趣;而觀眾，尤其是年輕觀眾似乎也不滿足于只是正襟危坐地在臺下觀看，總希望能夠有更多互動、參與、游戲的機(jī)會，要求演出不僅要好聽好看，還要新奇好玩?！洞笳嫣节w趕鵝》正是在這種背景中應(yīng)運(yùn)而生。
重案刑警趙趕鵝筆下一個(gè)個(gè)根據(jù)真實(shí)案件撰寫的故事，雖然在發(fā)表時(shí)常常被冠以聳人聽聞的吸睛標(biāo)題，但實(shí)際上文風(fēng)質(zhì)樸平實(shí)、冷靜客觀，毫無過度渲染和夸張，帶著一種對人性的關(guān)注和悲憫，道出一宗宗案件的各種細(xì)節(jié)和各色人等的復(fù)雜心理。他說自己的寫作，“記錄極端人性的碎片，不為了展示黑暗，而是為了更多的人不步入深淵。”
張肖導(dǎo)演和制作團(tuán)隊(duì)在挑選故事和改編劇本時(shí)，首先確定了這部戲的演出樣式，要讓觀眾沉浸地、溫暖地去觀賞這部戲，還要有懸疑、愛情、音樂、喜劇等元素。在某種程度上，這樣的定位改變了原著較為沉重和壓抑的風(fēng)格，更容易被當(dāng)下觀眾接受和喜歡?？少F的是，主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)特別保留了原著對于“細(xì)節(jié)”和“人性”的重視，無論舞美置景、道具音樂，還是表演形式、互動環(huán)節(jié)，以及觀眾的身份和座位的安排，都極為用心講究，做到讓觀眾一推開精心設(shè)計(jì)的劇場大門，就有一種穿越時(shí)空的驚喜感覺。
購買不同區(qū)域門票的觀眾被安置在西餐廳、歌舞廳、羊湯館、派出所、審訊廳、修車鋪等各個(gè)區(qū)域，每人還會領(lǐng)到有著詳細(xì)身份說明的“身份證”，一個(gè)個(gè)化身為南槐樹社區(qū)的老街坊，跟著近在咫尺表演的演員們一起盡情互動。一時(shí)間分不清哪兒是表演區(qū)，哪兒是觀眾席;也分不出誰是演員，誰是觀眾。雖然緊張刺激的懸疑感籠罩全場，但各種幽默詼諧的處理，又讓人不禁開懷大笑。原創(chuàng)音樂的現(xiàn)場演繹時(shí)而浪漫，時(shí)而激情，更是讓人在全景環(huán)境中達(dá)到感官沉浸。而最觸動人心的，是新警察趙趕鵝和老警官之間的矛盾、警察與罪犯之間的較量，以及每個(gè)人對自我內(nèi)心的挖掘與質(zhì)詢。隨著劇情的深入，人物命運(yùn)的揭示，演出帶給人們的“沉浸感”，不斷進(jìn)入到更深的情感和精神層面，讓人們有更豐富的體驗(yàn)與感受。
正如《大真探趙趕鵝》出品人王琛所言：“戲劇需要新的形式，沉浸式是其中一種。但不能只是個(gè)噱頭。”其實(shí)，所有成功的演出，無論形式如何，都應(yīng)該帶給人“沉浸”的感受。而如果只重視演出環(huán)境氛圍和表面形式上的互動，沒有扎實(shí)的文本內(nèi)容和豐富的情感維度，即使打著“沉浸式”的旗號，也無法讓人真正沉浸其中。因此，《大真探趙趕鵝》的成功價(jià)值，不僅在于讓北京終于有了屬于自己地域文化特色的原創(chuàng)沉浸式演出，也讓人們對戲劇藝術(shù)的形式創(chuàng)新與本質(zhì)追求產(chǎn)生更為深刻的思考。(記者 王潤)
